{"id":19,"date":"2013-12-03T15:47:40","date_gmt":"2013-12-03T15:47:40","guid":{"rendered":"http:\/\/www.apulaya.com\/es\/?page_id=19"},"modified":"2020-06-16T16:46:26","modified_gmt":"2020-06-16T21:46:26","slug":"pre-columbine-art","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.apulaya.com\/de\/pre-kolumbine-kunst\/","title":{"rendered":"Pre-kolumbine
Kunst"},"content":{"rendered":"

<\/p>\n

PREKOLUMBINE KUNST<\/h1>\n

KUNST- UND MALKURSE<\/h2>\n

\"pre-columbian-art\"<\/p>\n

Im antiken S\u00fcdamerika wurde die Erde als lebendiges Wesen geachtet, welches f\u00fchlte, den Gesch\u00f6pfen Leben gab, und sich zeigte, indem es die Fr\u00fcchte des Lebens gew\u00e4hrte. Wir befassen uns mit den verborgenen Kr\u00e4ften und mit dem Spiritus der Dinge, mit den Glaubensvorstellungen, Mythen und Philosophien, welche die Menschen entwickelten, um sich die Welt zu erkl\u00e4ren.<\/p>\n

In den Kursen wirst du die Stile der andinen indianischen Kunst kennen lernen, sowie einen Einblick in die Weltanschauung ihrer Autoren erhalten.<\/p>\n

The below described courses are also available online via Skype or Zoom. For more\u00a0information, contact us here<\/strong><\/a><\/p>\n

THEMENAUSWAHL<\/h4>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
\n

DER PUMAGOTT
\nEINE REISE DURCH RAUM UND ZEIT<\/h3>\n

\"prekolumbinekunst1\"<\/p>\n

Der Pumagott ist ein zentrales Wesen in der prekolumbinen Kunst. Wir finden ihn in allen antiken Kulturen Perus. Folgen wir seinen Spuren, um die grosse Vielfalt seiner kunstvollen Abbildungen zu entdecken, durch verschiedene Kulturen und Epochen reisend.<\/td>\n<\/tr>\n

\n

TOTEMS UND HYBRIDE WESEN
\nWENN DER AHNE EIN TIER WAR…<\/h3>\n

\"prekolumbinekunst2\"<\/p>\n

In der indianischen Welt sind Vermischungen von Menschen mit g\u00f6ttlichen Wesen oder Tieren m\u00f6glich. Erkunden wir diese so magische Welt und nehmen die totemischen Wesen in ihrer Kunst als Inspirationsquellen auf.<\/td>\n<\/tr>\n

\n

MENSCHENOPFER
\nDIE SCH\u00d6NEN K\u00dcNSTE DES BLUTR\u00dcNSTIGEN<\/h3>\n

\"human-sacrifices\"<\/p>\n

Das Thema Menschenopfer ist so abstossend wie faszinierend. Vorallem von einer westlichen Weltanschauung ausgehend ist es fast unm\u00f6glich solche Rituale zu verstehen.<\/p>\n

Trotzdem lehrt uns die prekolumbine Kunst die Welt anders zu sehen, und er\u00f6ffnet uns eine ganz andere Sichtweise \u00fcber den Tod.<\/td>\n<\/tr>\n

\n

CHANCAY
\nNAT\u00dcRLICHE KUNST UND EXPRESSIVE FREIHEIT<\/h3>\n

\"prekolumbinekunst5\"<\/p>\n

900- 1400 n.Chr.<\/p>\n

Mit der Chancaykultur erreichte die Textilmalerei ihren H\u00f6hepunkt. Sie sticht durch ihre moderne Wirkung und ihre lebhaft bewegte Komposition hervor. Dabei wurden drei Techniken angewendet: Das direkte Malen mit dem Pinsel mit freier Handf\u00fchrung, der Stempeldruck und die Technik der Knoten-F\u00e4rberei (\u00e4hnlich wie Batik). Der K\u00fcnstler liess sich durch seine Instinkte und Intuitionen leiten, durch das Wunder, das Unerkl\u00e4rliche. Es ist die tiefste, direkteste und nat\u00fcrlichste Verbundenheit mit der Kunst, der spontane Ausdruck einer Weltanschauung, die er sich magisch aneignete.<\/td>\n<\/tr>\n

\n

HUARI
\nMEISTERHAFTE ABSTRAKTE KUNST<\/h3>\n

\"prekolumbinekunst6\"<\/p>\n

500 – 900 n. Chr.<\/p>\n

Die Kunst der Huari beeindruckt mit der estetischen Sch\u00f6nheit ihrer Abstrakte, welche sich durch Eleganz und pulsierende Vibration auszeichnet. Die malerischen Webereien waren wahrhafte visuelle Vermittler einer komplexen Glaubenslehre. Die Prister bekleideten sich buchst\u00e4blich mit einem ideologischen Kosmos, viele Textilien wurden aber auch f\u00fcr rituelle Zwecke und Opfergaben verwendet. In ihrer Kunst erfolgte der Abstraktionsprozess in drei Phasen und gibt einen interessanten Einblick in ihre k\u00fcnstlerischen Konzepte.<\/td>\n<\/tr>\n

\n

MOCHICA
\nDIE KUNST MIT BILDERN GESCHICHTEN ZU ERZ\u00c4HLEN<\/h3>\n

\"prekolumbinekunst7\"<\/p>\n

100 – 800 n. Chr.<\/p>\n

Die Mochicakultur hinterliess uns nicht nur erstaunliche Wandmalereien, sondern auch eine hochwertig modelierte T\u00f6pferkunst, welche sie mit feinsten Pinselmalereien dekorierten. Die Mochicas erz\u00e4hlen uns in visueller Weise ihre Weltanschauung auf rot – und cremefarbiger Keramik . Auffallend ist die Dynamik der Szenen und die lebhafte Bewegung der Personen. Die Themen sind an die magisch-religi\u00f6se Welt gebunden und gew\u00e4hren uns einen staunenswerten Einblick in rituelle K\u00e4mpfe und Schlachten, Prozessionen, Zeremonien, Jagdtszenen, Wettl\u00e4ufe und erotische Szenen.<\/td>\n<\/tr>\n

\n

PARACAS \u2013IM LABYRINTH
\nVISUELLER T\u00c4USCHUNGEN UND WANDLUNGEN<\/h3>\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n

1000 v. Chr. – 200 n. Chr.<\/p>\n

Die Natur, die Realit\u00e4t, die magisch-religi\u00f6se Welt, alles ist in Bewegung, ver\u00e4ndert sich, keimt und spriesst unaufh\u00f6rlich. Die K\u00fcnstler Paracas thematisierten nicht nur die rein physische Erscheinung eines menschlichen, pflanzlichen oder g\u00f6ttlichen Wesens, sondern vermittelten es in seiner Ganzheitlichkeit, mit seinem ganzen Potenzial, wo die Sch\u00f6pfung, die Fruchtbarkeit und die Entfaltung fundamental sind. Sie webten und bestickten Textilien, welche rituelle Decken f\u00fcr die Mumien waren. Paracas ist textile Farbenpracht, ist die symbolische Lekt\u00fcre eines fabelhaften Pantheons der G\u00f6tter und mythischen Erz\u00e4hlungen.<\/td>\n<\/tr>\n

\n

UNSERE MALTECHNIKEN:<\/h3>\n\n\n\n
\"prekolumbinekunst9\"<\/p>\n

Aquarellieren mit Anilina<\/h4>\n

Dying pigments that can be found on popular markets in Peru reflect the explosion of colors in indigenous textiles. Obtained from the Indigo plant and Coal essence, these pigments are very useful for water colors, brightness or highlights and are softened by dilution, thus obtaining fine hues.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
\"prekolumbinekunst10\"<\/p>\n

Aniline based Water color painting<\/h4>\n

Die F\u00e4rbereipigmente welche auf allen Hauptm\u00e4rkten Perus feilgeboten werden, reflektieren die Farbenpracht der indigenen Webereien und Trachten. Gewonnen aus der Pflanze A\u00f1il und einem Steinkohleprodukt, eignen sie sich bestens zum Aquarellieren, leuchtend und kr\u00e4ftig lassen sie sich durch verd\u00fcnnen in zarte Nuancen auff\u00e4chern.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
\n
\n